Георгий Костин

Стихотворение писал профессионал. Это сразу видно по напористому ритму и поэтической плоти. Но мне сразу подумалось. что это РОЗЫГРЫШ, или пародия. Поскольку я не обнаружил (хотя читал несколько раз) ни одной четко выраженной мысли, даже намека на мысль. так же не увидел ни одного четко нарисованного образа, или опять же намека на таковой. Ну, не может быть такого, чтобы человек научился мастерски слагать слова в строчи, и при этом не умеет так же четко выражать свои мысли или образы. Или (допускаю это) автор придерживается какого-то еще неведомого мне современного манифеста, типа радикального постмодерна, в котором нарочито уничтожается всякий смысл. Но в любом случае, мне как рифмоплету (не в ругательном. а буквальном смысле — я рифмую смыслы) такие стихи не близки. Хотя право на существование признаю.
А вот эта строчка «под веки свет и мир набьются,» на столько энергетически грязная. что мне захотелось побыстрее помыть руки… Но это опять же на мой субъективный вкус…

Спасти себя — это не задача, а насущная потребность. Человек, как только обретает сознание, он тотчас принимается спасать себя. По крайней мере — уберегаться от грехов. Спасать надо человеческий мир, а заодно и себя самого, поскольку я являюсь органичной частью мира. И мои миры: внешний и внутренний — подобны сообщающимся сосудам. Другое дело — что понимать под миром, равно как и что понимать под своим внутренним я. И соответственно — что понимать под спасением…

Скромность тут вообще ни при чем. Мир в кризисе. Он скатывается к катастрофе. Его надо спасать. И кто это будет делать, если не я? Точнее — и я в том числе. Такая вот художественная задача. Да и мысль Серафима Саровского — тоже о спасении мира. Просто он еще и указал путь этого спасения а именно — через спасение себя. Ну, да, для меня это очевидно: спасая себя. я спасаю мир; а спасая мир, я спасаю и самого себя… Но это в любом случае устремление. Проблема в том: на сколько это моя художественная задача реализуема…

Вот Именно!!! Каждый оказывается при своем мнении. И это самый лучший результат круглого стола. Нет ничего хуже, когда поэт пытается что-либо доказать другому поэту, а тем более — навязывать. Поэт потому и поэт, что у него СВОЕ видение, и он не оспаривает ничьё другое мнение, а говорит: а вот мне лично это видится так. И это непреложная истина, потому что поэт действительно видит это ТАК! И тем он ценен, что видит именно ТАК!

А вот у меня к Вам вопрос: оттачивать мастерство ДЛЯ ЧЕГО? Чтобы получить большее наслаждение, потому что прежнее приелось, и стало недостаточно? Ну, типа заменить слабый наркотик более сильным… Или для чего-то другого?

Так, художественная задача и есть ЗАКАЗ Бога (Божественная составляющая) именно художественная задача и побуждает дышать и медитировать. Ну это как настрой в спорте перед рекордом… Без художественной задачи ты можешь только лопнуть, как мыльный пузырь… То есть на такое дыхание ты должен сначала получить Божье благословление…

Я уже ответил на этот вопрос, при том ответил за всех: По мне на одном полюсе находятся те, кто получает сладость (от написания.и от того, что написанное кому понравилось) Этих я называю блудники (безобидные блудники, типа рукоблудов), но если кому это слово не нравится, их можно назвать наркоманами (графоманами), но это тоже легкий и безобидный наркотик. На другом полюсе — «пророки», миссионеры, служители. Лично я не стесняюсь заявить, что пишу для того, чтобы спасти мир. При этом вполне осознаю, что вероятность того, что мне удастся что-либо дельное сделать на этом направлении — нулевая. Но для себя (тоже достаточно давно) вывел ЗАКОН СПЕРМАТОЗОИДА. Суть его в том, чтобы стремиться оплодотворить яйцеклетку, и постараться сделать это максимально качественно, чтобы было здоровое и сильное потомство. А удастся ли это, или нет — решать Самому Богу. Тем более, что ныне секс не ради продолжения рода, а главным образом ради наслаждения… Но мы не выбираем времена, в которых рождаемся…

Елена! Долго, но исключительно добродушно смеялся))) Ну, не нравится Вам ЭТО называть вдохновением, назовите традиционно (как в ШКОЛЕ) ПРОСВЕТЛЕНИЕМ. Кстати просветление и есть Божья искра, Поскольку именно религиозные люди и практикуют его. Кстати я ведь практикую для (постараюсь угодить Вам) просветления сознания ни только дыхание и медитацию, но и молитвы. Нередко бывает, что дыхание пробуксовывает, а помолился и отпустило: сознание стало чистым, как ангельское.))

Здравствуйте, Нина! Ничего не могу сказать определенного: я никогда не практиковал там, где разреженный воздух. Но меня никогда не охватывала и эйфория. разве что иногда, вдруг почувствую, что ЛЮБЛЮ мир и жизнь...)) Физически (реально) люблю…

Ирина, может быть кто-то и видит нечто такое при таком «галлюциногенном средстве». Лично я не вижу ничего, вот в буквальном смысле — НИЧЕГО. Точнее сказать, вот это НИЧЕГО (нигель) и вижу. Кстати, есть и другие техники видения НИЧЕГО, к примеру в дзен-буддизме…

Я давно, лет уже наверное тридцать, работаю исключительно по вдохновению. Но вызываю его искусственно. Есть, конечно свой ритуал вызывания его. Но главное в нем — это медитация со специально разработанным дыханием. Дышать приходится иногда часами. Но наступает потом такой момент насыщения энергией — вроде. транса. Сознание становится чистым, как сознание ребенка. И вот на нем, как на белой простыне экрана и возникают первые строчки, или образ, когда работал в фотоживописи. А потом уже запускается и сам творческий процесс, но протекает он на том уровне, сознания, которое достигнуто медитацией…

Да, с юридической точки зрения подражание не является плагиатом. Но вторичность (третичность) для художника — хуже, даже чем плагиат. Но вот Вы вроде отстаиваете школу, но школу только Вашу, которая только в Вашем понимании является школой. Тогда как Школа — универсальна. У «размазывания» — своя устоявшаяся традиция, свои техники и правила. Взять самый известный случай Крученых, у него вообще даже не набор слов, а — набор звуков. Но ведь он неотъемлемая часть антологии русской поэзии. «Размазыватели» считают, что их Школа (традиция) — истинное творчество, А, скажем, Ваше, то есть то, которое отстаиваете Вы — бездарностью и позапрошлым веком. Лично я полагаю, что это нормально, когда художник, в том числе и Вы — устанавливаете для своего творчества — свои правила. Вы желаете видеть стихи «приглаженными» ну, так Вам и флаг в руки, Другие хотят постричь стихи наголо, чтобы от них волос (слов) и не осталось — тоже флаг в руки. Творчество — всеобъемлюще, места в нем хватит для всех.

Бесспорно, фраза (цитирую Вас) «сначала научись играть по правилам, а потом придумывай свои » — красивая. Но в действительности в ней нет никакого практического смысла. Поскольку нет и в принципе быть не может в творчестве никаких правил. А точнее сказать: огромное количество правил, которые каждый художник вырабатывает для самого себя. Без своих собственных правил художника быть не может. Но ежели художник собственные правила навязывает другим художникам, то это от невежества. Безусловно, нужна, а по мне даже обязательна КУЛЬТУРА. Художник должен (но не обязан) знать КТО, КАК и ПО КАКИМ ПРАВИЛАМ творил для него. Но вовсе не для того, чтобы перенимать его технику — это ПАЛАГИАТ, а чтобы не писать ТАК, как писали другие. Всякие «ямбы-хореи» — это забава для искуствоведов. То есть — ПОСТтворчество. Любой из пишущих написал свое первое стихотворение, когда еще и в помине не слышал о стихотворных размерах. Мастерство истинного художника не в том, как он виртуозно может слепить слова в том или ином стихотворном размере. А, повторюсь еще раз — в ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЗАДАЧЕ, которую он, а точнее — Сам Бог ставит ему. Именно она и требует от художника держать необходимый художественной задаче ритм. Именно художественная задача и требует от художника искать (вырабатывать) новые правила, которые позволили бы ему максимально полно реализовать художественную задачу.

Полностью согласен. Человек, точнее будет сказать, личность, умеющая черпать открытия (тут будет правильнее сказать — ОЗАРЕНИЯ) — ОТТУДА (из НИЧЕГО) всегда и обязательно ПРОФЕССИОНАЛ своего дела. Но еще лучше об этом сказал Маяковский: «Поэзия (в максимально широком смысле этого слова) — езда в незнаемое...» В этом смысле поэт сидит в абсолютно каждом профессионале.

Вита, а давайте я тебе тоже что-нить подарю. Вышлю в полном объеме, готовым для печати. Отпечатаешь в любом удобном тебе размере.

Будет корректно, зуб даю)))

Да, конечно же -любой. Просто перевести язык, скажем, Микрокосмоса, на язык человеческий ТАК, чтобы это было понятно и Макрокосмосу — сможет далеко не каждый. Сможет только гений, который профессионально занимается такими переводами. Ну или Поэт, для которого такие переводы — миссия, (сврхзадача, или художественная задача — как Вам большее нравится). Кстати, великолепно разговаривают на языках микро и макро космосов дети, особенно, когда они еще не знают человеческой речи.

Мой читатель отличается от вашего читателя тем, что моего читателя — нет, а Ваш читатель, надо полагать — есть. Я привел в пример свой возраст, чтобы сказать, что по всей вероятности я уже не доживу до своего читателя. А сколько будет ему лет: 10 или 80 — мне так же как и вам сейчас будет все равно. Главное, чтобы он разделял мои мысли и чаяния.
Насчет шестидесятников. Их дело безусловно живо и поныне. Но это дело, считаю, чрезвычайно вредное: они сами ушли, и увели своих читателей в ИГРУ. Именно они первыми стали ИГРАТЬ в жизнь. И читатели их тоже стали ИГРАТЬ в жизнь. Вместо того, чтобы ЖИТЬ. А вот Высоцкий изначально ЖИЛ, как ЖИЛ и Рубцов. ИГРА в ЖИЗНЬ привела нас к катастрофе, которая усугубляется все больше и больше. Но это опять же мое сугубо личное мнение. На истину в последней инстанции я ни в коем случае не претендую…