Георгий Костин
0

Георгий Костин

Наши авторы Гордость Клуба
Не совсем так. Бардак — это ДАННОСТЬ. А вот упорядочивание бардака — это действительно норма жизни. Но (и это главное )- не в ущерб самой жизни. Потому как бардаку нет и никогда не будет ни конца ни краю. Сколько не пытайся, а бардачина (мне понравилось это слово) всегда найдет себе место.
Графоманство (повторяю) на мой взгляд — безталантное письмо, письмо без Божьего Дара. В великой литературе, да и не особенно великой — непременно присутствует Божий Дар. Даже если по началу современникам его разглядеть не удалось.

А уж как становится хорошо на душе графоману, когда он сотворит нечто графоманское! А страдания будут плотом, да и мало ли отчего они могут возникать… А радость («Счастье») графоманского творчества может сопровождать всю жизнь…

В том то все и дело, если талантливый человек пишет для Бога (Идеи), то неталантливый — исключительно для себя, чтобы пережить сатанинскую сладость творчества
Я бы сказала, что больший грех — судить других, приписывая себе право определять, кто талант, а кто — графоман…

Определить: талантлив ли человек, или графоман — может только сам автор. И сделать это проще простого: нужно только задаться вопросом, кому он служит: Богу или Сатане. Ответ придет незамедлительно. Даже если автор атеист (светский человек). А верующие люди априори никого не судят, ибо следуют заповеди — не суди и сам судим не будешь…
Безусловно, молитва – высшее (запредельное) проявление Слова. И в этом смысле ни одно стихотворное Слово не может сравниться со Словом молитвы. Даже совершеннейшее Слово поэзии Пушкина может конкурировать разве что с мантрами (на себе проверял), но не со Словом молитвы.

Но тогда вопрос: а зачем Господь одаривает людей словесным даром (стихотворным талантом)? Я лично отвечаю на этот вопрос так: а — чтобы человек в словесном творчестве уподоблялся Ему в качестве Созидателя, чтобы он, человек, лично включался в продолжающийся процесс созидания Человеческого Мира.

Так вот, только то словесное творчество, которое направлено на созидание внешнего и внутреннего человеческих миров – и является богоугодным: а все остальное – греховным, или как говорят в миру – графоманским.
Возможно, у вас есть более действенные причины поставить себе привычку писать? Расскажите о них!

Расскажу с удовольствием.
Вырабатывание привычки писать – это первая (детсадовская) стадия, потому как в этом значительно присутствует механический элемент, что-то вроде дрессировки самого себя. Но эта стадия необходима, чтобы проверить: а является ли писательство твоей жизненной потребностью, то есть относишься ли ты к категории истинных писателей, которые не могут не писать. Если же в процессе этой тренировки окажется, что можешь не писать, то не пиши. И беги пока не поздно от писательства сломя голову.

Но ежели убедишься, что не писать не можешь, что писательство правдами и неправдами лезет из тебя, порою, в самый неподходящий момент, тогда приступай к следующей стадии – упорядочиванию его. И вот тут нужен глубочайший переворот всей твоей личности (второе рождение), в которой писательство становится ни только первоосновным смыслом твоей жизни, но и самой жизнью. И вот когда ты естественно начинаешь жить писательством, все становится на свои места (упорядочивается). Для писательства отводится определенное (может быть самое лучшее) время суток и самое удобное творческое место. Когда оно образует гармоничный узор со всеми иными необходимыми насущными делами, и более того – задает им самый высокий созидательный запал. Человек умеющий достигать вдохновения в каком-нибудь одном деле делает вдохновенно и все остальные свои дела. Писательское творчество превращается в своего рода ледокол, который, взламывая льды обыденного сопротивление, тянет за собой вереницу всех остальных дел.

Но такое личностное преобразование возможно при условии, если творческая (писательская) личность сосредоточена исключительно на самой себе и Боге (или, если писатель не верующий — на иной великой Идее). И боже упасти впускать в эту конструкцию кого-либо: а тем более – читателя, чтобы заручиться одобрением, признанием, или моральной поддержкой с его стороны. Все это костыли, которые будут мешать творческой свободе. О читателе можно задуматься только после окончания творческого акта, когда наступает черед остальных насущных дел. Кстати, общение с читателем, если таковое возможно, может протекать так же вдохновенно, как и сам творческий акт. Но это уже качественно иной вид жизнедеятельности, ни в коем случае их нельзя смешивать. Есть риск лишиться и того, и другого…
Соглашусь с Вами, если ответите на насущный вопрос: КТО и КАК определяет: есть ли у тебя способности (талант), или ты самозванец?
Интересно, с каких пор стихотворчество стало грехом?

Грехом оно было всегда испокон веков, когда писалось, как отсебятина (от себя), то есть графоманство в ругательном смысле этого слова. А именно — при отсутствии таланта. А талант — это Дар Божий. И когда ты реализовываешь этот Дар, то вольно или невольно выполняешь Божью Волю. А вот насколько ты её выполняешь, не скатываешься ли при этом в греховность (графоманство), может определить только Сам Бог.

Вот потому вопрос священника мудр: «Для чего (и кого) пишете?» ответ очевиден: если не для Бога — то грех.
Так это – модели.

Абсолютный параллельщик только — Сам Господь Бог, а абсолютный перпендикулярщик — Дьявол. Все остальные живые существа – комбинации того и другого, даже дикие звери. Для меня перпендикулярщики те, в ком перпендикулярность доминирует, а параллельщики – у которых доминирует параллельность. Всякий человек может переходить из одного этого состояния в другое, и обратно.

Но почему мне удобно оперировать этими категориями? Вот скажем перепендикулярщик страдает свойственными этому классу людей недугами, как-то хандра, уныние, неверие в свои силы, депрессия, или хуже того подвергается всевозможному психологическому насилию. Так вот излечиться ото всего этого (теоретически, понятное дело) можно одномоментно – нужно перейти в состояние параллельности. Более того при столкновении с перпендикулярщиком (на работе, в близком круге общения) самая лучшая защита от абсолютно любой психологической агрессии–параллельность, поскольку последняя переносит тебя в другое измерение, недоступное для перпендикулярщика.

Но скажу, что параллельность – это своего рода живая вера (религия), точнее – выжимка из чуть ли ни всех великих религий. Наиболее ярко параллельность выражена в исламе во фразе: «На всё воля Аллаха» Переведенная на язык любой гуманистической религии она – квинтэссенция ПАРАЛЛЕЛЬНОСТИ. В православии, к примеру, она звучит так: «Не моя, но Твоя Воля, Господи»

Короче, лучше параллельности — способа излечения ото всех психологических недугов, описанных выше – просто на просто нет. В этом случае она действительно – панацея.
Так, Ольга, человеческий мир – сплошной бардак, ибо – не совершенен. Точно такой же бардак и — внутренний мир человека, ибо изначально греховен. А дело культурного человека — облагораживать по мере сил и возможностей тот и другой бардаки. И ежели человек устал от дел, то ему простительно переводить дух в бардаке. Но вот если заставлять себя и в усталости наводить порядок – то значит множить бардак, по крайней мере в своем внутреннем мире. Потому как делать что-либо в усталости, против собственного желания и на фоне негативных переживаний – это значит превращать себя в раба. Что уж совсем никуда не годится…
Я давно уже не оперирую понятием «любви (или не любви) к себе.

Своим неуемным стремлением к гармонизация всего и вся (данным мне, полагаю, даром Господом) я разделил всех людей на два качественно разных класса. Первый назвал ПЕРПЕНДИКУЛЯРЩИКАМИ, второй – ПРАЛЛЕЛЬЩИКАМИ. Первые относятся ко всему, а в частности к окружающим людям перпендикулярно – лоб в лоб, живут по законам курятника, отвоевывая у другого свое место под солнцем, пребывают в вечной борьбе за существование. Для них собственное Я – является доминантным. Это может быть здоровый, или наоборот, нездоровый эгоизм. Природа перпендикулярности передана нам в наследство из дикой природы.

Параллельность – это уже сугубо человеческая, в буквальном смысле культурное проявление. В основе её – ВЕРА, стремление к Идеальному. Параллельщикам чуждо стремление отстаивать свое место под солнцем. Они живут ради Цели. А Цель у них одна – уподобление Богу, служение Ему. И тогда их жизнь обретает протяженность во времени, начинаясь из бесконечного прошлого и уходит в бесконечное будущее. То есть она параллельна бытию Божьему. Она ни с какой иной жизнью не пересекается, а, следовательно, принципиально бесконфликтна. Параллельщики – это главным образом созидатели, ибо и Господь выступает в качестве всеобъемлющего Созидателя. Они могут вступать в созидательные союзы с другими параллельщиками, но при этом всегда остаются самими собой.

Перпендикулярщики живут здесь и сейчас, и — пока у них есть возможность отстаивать свое место под солнцем; у них нет никакого будущего, кроме своего пресловутого места под солнцем. Параллельщики в отличие от них живут в вечности. При столкновении перпендикулярщиков с параллельщиками (первые могут встать на пути вторых), выигрывают всегда вторые, поскольку пока первые будут чинить козни вторым, те легко проскочат мимо в будущее, неподвластное первым. При условии, конечно если не удастся сдернуть параллельщиков в перпендикулярность, то есть вынудить их предать Идею.

Так вот, жизнь параллельщиков представляет собой цепочку дел от самых высоких (непосредственно созидательных) и подготовительных (черновых, не творческих). Но все они — равноценны и равновелики. Написание вдохновенных стихов нисколько не лучше, но и не хуже чистки, скажем, унитаза, а уж тем более мытья посуды. Творческий процесс параллельщиков представляет собой один непрерывный процесс, и естественно по ходу его может наступать усталость. Я лично при ощущении усталости всякий раз приостанавливаю свою работу, не зависимо от того, когда она настигла меня: при написании прозы, или на огороде, или при мытье посуды. У меня не возникает никаких негативных переживаний при виде немытой посуды. Поскольку знаю, что как только отдохну, непрерывный процесс моего параллельного жизнеосуществления возобновится.
Спасибо! Мне приятно было это читать. Слава Богу, мусор, который «неблагодарные потомки» набросали на могилу Вождя, начал понемногу развеиваться ветром. Да и сами «неблагодарные потомки» начали покидать Россию… Так что дело идет к лучшему…
Всегда уважал Галину за прямоту и непосредственность, ибо где непосредственность – там и талант. Вот и сейчас она поставила перед нами вопросы, которые могла задать только она, и может быть даже не давая себе отчета в том, насколько они значимы. И чтобы ответить на них, нужно набраться смелости ответить на вопрос фундаментальный: ЗАЧЕМ ВООБЩЕ НЫНЕ ПИШУТСЯ СТИХИ?

Если для самоудовлетворения (категория: пишу, потому что не могу не писать), то на все вопросы Галины ответы утвердительные. Поскольку в эту категорию входят и гении, и графоманы. И каждый может за свой счет издать книжку своих стихов, чтобы раздарить их родным и знакомым, совершенно не заботясь о том, будут ли они прочитаны.

Ежели для того, чтобы в писательских организациях (тусовках) найти единомышленников, и быть признанным ими, чтобы не чувствовать себя в абсолютном одиночестве, то и в этом случае на все вопросы Галины ответы положительные. Она безоговорочно (на мой взгляд) принята в семью Клуба писателей за добро.

Но ежели для чего-то другого, высшего, заоблачно высокого, во имя, скажем, вселенского счастья на земле, чтобы своими живыми пламенными строками приближать это счастье, то, безусловно, прав оппонент Галины. Но – ровным счетом наполовину. Поскольку образ вселенского счастья – у каждого индивидуален. И такой поэт смотрит на мир (в том числе на поэзию другого) с позиции — насколько мир (в том числе и поэзия другого) соответствует этому образу. С точки зрения оппонента поэзия Галины не соответствует.

Но значит ли это, что поэзия Галины в принципе не может соответствовать образу вселенского счастья? Ни в коем случае! И сугубо классическая поэзия, в том числе и в форме акростихов и сонетов вполне может выражать это вселенское счастье. Но с одним принципиальным условием, ежели Галина выскажет, какие требования она сама предъявляет своим стихам. То есть выступит со своего рода манифестом. Кстати обычным делом для поэтов в серебряном веке, когда поэзия массово творилась во имя вселенского счастья, и манифесты были в порядке вещей.
А что? Мне Ваше стихотворение понравилось больше, чем Андрея Белого. По крайней мере, точно могу сказать, что мой лирический герой считает Вашего лирического героя — другом. Не знаю, как по Судьбе (она еще продолжается), но по мировосприятию — точно.
Про Линдемана почитала и подумала о том, что это очень сильный духом человек.


Безусловно! Но самое поразительное, что он разработал технику, благодаря которой смог усилить свой и без того сильный дух — многократно. А используя его технику, то же самое может сделать практически любой человек.
Добрый вечер, Ольга. Не хочу открытым текстом говорить об опасностях приема «запирания» внутреннего критика. Дабы не давать даже намека, как этим приемом можно пользоваться во зло. Отправлю Вам это личным сообщением.

Теперь о самоприказе. Это не самовнушение, и не гипноз. У него одна универсальная формула «Я справлюсь!». Как ею пользоваться, писать не буду. Лучше прочитать самого Линдемана. Но могу с уверенностью сказать на собственном примере и на примере нескольких сотен людей, которые с моей подачи использовали его. Эта формула проникает намного глубже, чем головной и даже костный мозг, она достигает телесных клеток, а там — митохондрии (энергетические батарейки). И вот эта уверенность обеспечивается энергией, вырабатываемой клетками. После завершения работы с внедрением в себя этой формулы (а такая работа может делаться только один раз в жизни: если будет нарушена процедура – то все пойдет насмарку, и выправить будет уже невозможно), достаточно всего лишь раз повторить про себя «Я справлюсь!», и мощный заряд силы вливается в душу и тело.
У меня уйма есть чего сказать по этому поводу. smile Во-первых, мы с моим внутренним критиком дружим, и все решения принимаем совместно. Такой творческий симбиоз у нас с ним возник на последнем курсе универа, когда жизнь вынудила меня делать в буквальном смысле судьбоносный выбор. Типа жить или не жить, а если жить, то как…

Во-вторых, мне знаком предложенный Вами прием «запирания» внутреннего критика в клетку. Но я отказался от него, потому как углядел, что в нем кроется довольно опасная коварность. Гораздо лучше и безопасней это самое делать согласно второго уровня аутотренинга Шульца. Но я для себя лично нашел вообще превосходный прием, которым пользовался Ханнес Линдеман, то есть – самоприказ.
Да вот еще важное дополнение, Надежда: ПЛАСТИКА — является фундаментальной основой всех искусств. своего рода всеобщий знаменатель.
Елена!
Ну, что же, тогда можно сказать, что проблем с читателем нет. И у всех остальных членов Клуба с этим делом все в порядке. Кто захочет читателя – может его найти, оглядываясь на Ваш личный пример.

Но и я поднял эту тему не на пустом месте. Еще 10 лет назад в одном авторитетном журнале вышла статья-исследование Поэзия ХХI века: жизнь без читателя? — magazines.gorky.media/znamia/2012/2/poeziya-hhi-veka-zhizn-bez-chitatelya.html?ysclid=lofnwpkzed486568118 Но, похоже, я и не заметил, что ситуация с того времени чудесным образом изменилась кардинально. Впрочем, и меня можно понять. Мне лично, слава Богу, читатель не нужен. Для меня литература не самоцель, а – средство, что-то вроде автомобиля для езды в незнаемое, и, конечно же, как я уже писал – прекрасная гимнастика психогигиены.

Ну а тусовка – это в словаре — Сообщество по интересам или социальная группа Вечеринка, светское или закрытое мероприятие.
Но если Вам этот термин не нравится, можно подыскать другой.
«Минутка гундежа». При создании, разборе и вообще постижении поэзии необходимо осознавать, что важнейшая содержательная сторона поэтического литературного текста — это наличие чёткой, поддающейся выделению композиционной системы образов, укладывающихся в оригинальную авторскую картину мира. Вся лексика, весь синтаксис, вся пунтуация, все образы должны представлять собой единое целое, подкрепляющее друг друга, необходимое целому стихотворению, как единый живой организм, в котором нет лишних частей или того, что находится в системе без причины. Даже у копчика есть оправдания. Поэт не всегда знает заранее или осознаёт в момент созидания все члены своего творенья, однако результат должен обладать внятными чертами слитного целого и своеобразием.

Все это называется одним словом – ПЛАСТИКА.

Для меня поэтическая пластика, особенно в прозе – краеугольный камень. Именно по пластике я определяю состоялось ли произведение, или нет, талантливо ли оно, или нет.
Елена! То, что Вы написали, безусловно, заслуживает всяческого одобрения. Это прекрасно!!! (С тремя восклицательными знаками) Но это ведь тусовочные мероприятия. И они, так же безусловно – важны! Какие воодушевленные лица у участников недавно прошедшего мероприятия – фестиваля «Славянское Слово»!

Теперь относительно моего главного вопроса – наличие читателя. Все, что Вы описали, называется – раскрутка. И нет ничего дурного в том, что это раскрутка своего собственного творчества. Лично я белой завистью завидую тем, у кого есть силы, и главное способности – раскручивать себя. При нормальном положении дел этим (полукоммерческим) делом занимаются агенты. Но даже при таком взгляде на проводимые Вами мероприятия – Вы так и не назвали Читателя. Я еще мог понять, если в результате всех проводимых Вами мероприятий продажа Ваших книг возросла. Типа, было проведено мероприятие, в ходе которого было продано столько-столько экземпляров. Вы же об этом умолчали. Но это же не коммерческая тайна. Далее, если бы Вы привели примеры, что книги, подаренные Вами, были прочитаны. Откуда Вы знаете, что подаренные в библиотеку книги (а это, повторяю, безусловно, благое дело) – прочитаны?

Почему я так дотошно вгрызаюсь в тему Читателя? Да потому что лично я считаю безнравственным навязывать хоть кому-то свои произведения, пусть даже считаю их гениальными. Для меня Читатель — человек свободный: он сам решает читать или не читать книги, а если читать – то сам выбирает что именно. И не гнушается пойти за нужной книгой в книжный магазин.